第三百九十三章 于承安的震撼
樂曲整體基調低沉壓抑，後半段轉向高亢，最後歸於靜謐。
高爽……
滿打滿算也不超過兩個小時！
樂曲採用三部曲式，非常工整。
隨手點下播放鍵，從靜謐中一個極細的聲音伴隨著急促的定音鼓逐漸開闊起來。
同時還出現一呼一應的樂句，結尾的音樂十分輕巧，在音階式下行的走句之後，以上行音調結束。
實現了什麼？
不過，他心裏始終縈繞著一個揮之不去的疑惑！
上次去他組裡調查，行程有些匆忙，以後要是還有機會逮著他，那必須要好好探討探討，多少都得擠出點兒乾貨來才行。
一開始，以急板奏出熱情、活潑的主要主題，節奏強烈，迅疾奔放，表現力極強。
不過轉念間卻是在心底燃起了一絲炙熱的期望。
而這首曲子完整的版本也沒有讓他失望，對於緊張氛圍的營造起到了畫龍點睛的作用。
高爽那張英俊中卻莫名帶著股子喜感的模樣，配合上誇張的台詞語調，讓聽歌的于承安忍不住會心一笑。
要是配樂素質一般，還不會有太強烈的反應。
點開評論區大概看了一眼，被點贊最多的是：
中間部重奏一遍之後，出現類似歡呼聲的音響，並再現開頭那英武剽悍、迅疾奔放的主題。
是一首典型的中板舞曲。
甚至到樂曲的尾段，出現了電影中高爽跟包租婆追逐的那段歡樂的快板，也絲毫沒有讓他再產生一點兒笑意。
使用的也正是開頭的這一小段前奏。
《十面埋伏》！
流行音樂能作出「殿堂級」，古典鋼琴曲能作出「殿堂級」，小提琴也能作出「殿堂級」的來。
麻溜的打開電腦，在音樂平台的搜索欄中輸入了「功夫配樂」幾個字。
于長安還注意到，高爽之前在第一波電影宣傳片中放出的配樂《男兒當自強》就是出自《闖將令》中的段落改編。
高爽做的很專業！
這一主題變化反覆多遍后，出現對比鮮明的中間部主題，是由小提琴的低音部奏出的旋律。
而《小刀會組曲》這種大型民樂交響更是震撼的于承安頭皮發麻。
他也沒有挑揀，一首首的和*圖*書順著聽了下去。
于承安的感受倒是沒什麼偏頗。
結合題目標註中意義不明的《加雅涅》，讓于承安產生了不少有趣的聯想。
作為主題樂段，每一次的出現都讓于承安格外注意！
「給跪了還不行嗎？！」
然而這些跨了不知道多少個領域，多少個專業的「殿堂級」依舊沒有掏空高爽的潛力。
音樂想體現的是阿星對「善」的領悟與踐行心底善良時的遭遇。
獨樂了不如眾樂樂！
《只要為你活一天》！
于承安閉著眼，立刻便在腦海中出現了電影的畫面。
《英雄們戰勝了大渡河》！
一遍放完，于承安想也沒想便點下了單曲循環鍵！
那種抓心撓肝的不痛快差點兒把這個痴迷音樂的老人給生生逼瘋在影院的座椅上了！
然而高爽這小子，做這些音樂的初衷，居然只是為了一個比賽奪冠，幾部電影的配樂？
《十面埋伏》、《小刀會組曲》——又是兩部「殿堂級」豁然問世！
使人感到無邊的悲愴和震撼。
也正是片頭這個樂曲，成功的勾起了于承安的興趣。
如果說高爽這部電影，在觀影階段有哪幾支配樂的出現讓人印象格外深刻，《只要為你活一天》無疑是其中的佼佼者。
或許，他真的能做到那件華夏音樂人為之奮鬥了好幾代的大事呢？
繼續向下聽的于承安，精神越發亢奮。
整首樂曲帶著點兒俏皮輕鬆的年代感。
現在還有一個備選的《加雅涅》虎視眈眈，僅僅只是聽了一個《馬刀舞曲》的選段，于承安便已經有了大致的判斷。
雖然是獨奏，但精彩程度卻絲毫不弱於兩首合奏，甚至更勝一籌！
這是一首小提琴獨奏曲，經典到讓人心顫！
全部聽完之後，他目光有些獃滯的望著屏幕，久久不能言語。
由於同類目下樂曲按照首字的編碼排序，所以打頭的是一長串英文名稱。
宏大的配樂和腦海中震撼的如來神掌相互交織，在樂段終結時于承安忍不住讚歎了一聲。
于承安一散場就著急忙慌的往回跑，進屋沒停著，打開播放器才放了幾個配樂和圖書。
是一種美麗的憂鬱，以變奏和反覆做技巧性極強的發展，輕巧的泛音和華麗的左手撥弦顯示出這一主題的豐富內涵。
這特么根本不科學！！！
雖然起調頗為豪闊，甚至有些悲壯，但腦海中高爽肥大的誇張嘴唇總是揮之不去。
第二第三部分則轉為了緩板，由小提琴奏出新的旋律。
天才如此，簡直匪夷所思！
那是一種身心都被控攝的感覺。
「不愧是高曲皇，這首配樂的藝術成分是真滴高！」
《Casino Fight》是「賭場鬥毆」，出現的位置在火雲邪神和神鵰俠侶的決鬥中。
《Midnight Assassin》則是「午夜刺客」。
而另一首不一樣的配樂則是《Gypsy Songs》！
這一首樂曲是薩拉撒蒂所有作品中最為世人所熟悉的名作。
但是，對於于承安這種喜歡探究音樂的人，簡直是種折磨！！！
帶著極端亢奮的情緒，于承安將這些電影配樂建了個播放列表，點下了循環按鈕。
于承安都忍不住在心裏暗贊一句：真的是人不可貌相啊……
這速度完全看不出來是個熬夜看電影到凌晨的老頭……
于承安英文不差，這些配樂的名字也沒有什麼七彎八繞故弄玄虛的門道，大略掃了一眼就明白了其中的意思。
接著是由十六分音符的斷奏所構成的像遊絲般的旋律，充滿舞蹈氣氛。
又認知到了什麼？
「《功夫》——電影配樂的巔峰，華夏傳統音樂的新高度！！！」
唯一有些抽象的是《Realization》，翻譯過來有領悟、認知、實現的意思！
而當於承安的將這些場景音樂認真聽完之後，突然一個古典吉他的低音掃弦讓他心也跟著一顫！
樂曲中若隱若現的帶著凌厲殺機，配合靜謐的夜景，營造出一種恐怖危險暗藏殺機的氛圍。
于承安腦海中甚至不自覺的浮現出了高爽跟盧建輝兩人在舞廳里對話時的場景。
那股子虎了吧唧的勁頭，就像傻大款當街撒鈔票一樣蠻橫。
「是啊！大概有三四層樓那麼高！！！」
甚至ｈｅtuｂoｏk.ｃｏm.ｃｏｍ他個人認為，這首小提琴獨奏在演奏技法上還要更高明一些！
第一部分的中板，由強而有力的管弦樂齊奏作為開始。
當先第一首《Buddhist Palm》，直譯為「佛掌」，在這裏肯定就是如來神掌的意思了。
看一看下面的評論數量，已經有差不多一百多條了！
毫無疑問，又是一首「殿堂級」！！！
他忍不住睜開眼睛，眼神死死的鎖定在了播放曲目那一欄。
「我一看你的樣子，就知道你除了好事之外，什麼都敢做！」
「琛哥！」
出自西班牙大師級作曲家、演奏家巴勃羅·德·薩拉撒蒂之手。
而第二次出現在斧頭幫二當家率領斧頭幫進入豬籠城寨。
不顧老伴兒和孩子們齊聚一堂的溫馨，一頭扎進了自己那件配備精良的私人音樂工作室，將隔音門反鎖上。
這特么怎麼看都帶著點兒玩世不恭，信手拈來的味道！？
打開微客的編輯頁面就寫了起來。
這支曲子就是苦力強被襲殺而死時的配樂。
「有件事要你幫忙……」
這個音樂在電影中被放到了高爽在交通指揮塔上逼毒的場景里。
就這麼點兒時間就有上百的網友評論回復，可見這首配樂給大家留下的印象之深刻！
根本不用別人再做什麼評判，于承安就敢斷言，這又是一首「殿堂級」的作品。
于承安對這話倒是挺認同，單單這個配樂中極端的情緒渲染能力，就已經很能說明高爽命題創作的功力。
畢竟後面還有不少音樂等著他這個老饕品鑒。
「赴湯蹈火啊，琛哥！」
在這些音樂中，最出彩的卻是兩首名字脫離了電影配樂命名規則的曲子。
他的作品自始至終十分講究效果和技巧，都是純粹的小提琴作品。
這個樂曲出現在阿星被火雲邪神拋到空中然後重重踩下，還被一拳打到地里。
天光才起了一線的時候，一篇名為：
都是用電影場景直接作為樂曲名，這算是一般的原創配樂的取名慣例。
右手的快速撥奏與高音區的滑奏無比歡愉！
電影中音樂的使用都是節選了某個樂曲的段落，hetubook.com.com著重烘托畫面氛圍。
兩次支撐起全劇的淚點，除了演員本身的表演精湛之外，這首配樂功不可沒！
「是呀！」
在最後阿星與火雲邪神決鬥，斧頭幫移動的場面，也出現過。
描述的場面恢弘熱烈。
一首是《Sabre Dance》！
從舒緩到下落不斷加速，最後一掌打下天崩地裂！
對於專心來看片子的一般觀影人群來說，自然是再好不過！
這篇長評一出，頓時在網上引起了軒然大|波。
「殿堂級作品不要錢似的往外拋，小提琴，琵琶一種風格一個，西洋交響，民樂交響輪番上陣？就問，在電影配樂這塊，還有誰？！！」
這段音樂出現的位置恰恰是在阿星被火雲邪神頂到天上，頓悟如來神掌。
「我算是看出來了，高爽導演的電影，配樂起步殿堂級打底！曲皇就是這麼任性……」
「我汪皇……又又又超神了！！！」
頭兩首是全須全尾的民樂合奏曲。
逐漸朝氣蓬勃地趨於高潮，最後乾淨利落，如同閃電一般結束樂曲！
其代表的藝術水準，完全不在高爽的《夜曲》系列之下。
所以，看完首映后，于承安在得到高爽已經上傳配樂的答覆后，第一時間奔回了家中。
「別告訴我這特么都是電影配樂？！」
《十面埋伏》則是琵琶獨奏。
就連「殿堂級」的大型西洋交響樂都能一口氣甩出來兩部！
不過音樂正式響起時，于承安卻是差點笑出了聲來。
這是他自從成為曲皇之後，第一次感覺到來自天賦上的全方位碾壓！！！
第四部分急變為極快的快板，有與第二、三部分形成明顯對比的豪邁性！
這是今天晚上聽了這麼多配樂，第一次讓于承安感到強烈震驚的作品！
《闖將令》！
光看名字可能讓人有些摸不著頭腦，但是結合它切入的位置就讓人有了點兒恍然的感覺。
他的目光又投向了沉寂已久的華夏民樂！
《吉普賽之歌》又名《流浪者之歌》，是地球上小提琴獨奏曲中不朽的名篇。
真是天作之合！
不過這條評論下面整齊的統一回復倒是讓于承安狠狠的撇了撇嘴。
和圖書
《加雅涅》選段《馬刀舞曲》！
後面還有一些零零散散的英文名稱樂段，都是純粹的「場景音響」，沒什麼看點。
Gypsy（吉普賽）這個單詞在藍星上沒有，光看名字實在讓人有些摸不著頭腦。
更讓于承安驚喜的是，這些「存稿」還都是華夏傳統音樂！！！
音樂平台的檢索速度很快，一長串曲目名稱出現在了于承安的視野中。
隨後聽起來有些細碎零散的撥弦更是讓于承安腦海中不自覺閃現出了電影中那個堪稱經典的「搶劫」姿勢！
高爽這傢伙手裡握著的好東西是真不少。
全曲接近八分鐘，于承安反覆放了三遍才終於意猶未盡的暫時放過了他。
無論是完整性還是樂曲篇幅，都不是電影原創音樂可以比擬的。
任何人聽后都會心蕩神馳！
這支曲子最大的特點就是氣勢，而且幾乎每次使用都伴隨著黑壓壓的斧頭幫。
高爽這個平時看起來就有些不著調的小子，哪來的這麼些驚心動魄的生活感觸和創作靈感？
那迴腸盪氣的傷感色彩與艱澀深奧到讓人頭皮發麻的小提琴技巧，共同交織出來了絢爛效果。
彷彿眼前出現了一群能歌善舞、自由快樂的人，在放肆舞蹈。
既然是個選段，那這個《加雅涅》不用想肯定又是一套完整的大型交響樂了！
英文名稱後面的標註就和其他的有明顯不同。
《Kungfu 1》第一次出現在片頭，一隻蝴蝶飛過群山，顯露出功夫二字，充分展現出功夫的高度與氣勢。
不過，聽著聽著，于承安便再也笑不出聲了……
從《我不入地獄》和《箏鋒》琴斗配樂之後，就幾乎全是高爽拋出來的「存稿」。
隨後轉入激揚緊張的節奏！
一個琵琶長曲，一個民樂交響，都是能夠在華夏民樂中問鼎的經典！
可《功夫》里幾十個足夠讓人驚艷的音樂，每次只能聽一點……
越聽越是心驚，越聽越是驚駭。
「你只欠一個機會。」
這是電影中鐵線拳裁縫的台詞，已經被網友們拿出來用作調侃了……
「是呀！！！」
《Night Club Band》翻譯為「夜場」。